Tiltide inicia la Nueva temporada

Cuando termina el verano, Tíltide comienza una nueva temporada, con actividades veteranas como sus Actividades Culturales y con otras nuevas como el Curso de Acuarela que imparte José Luis Fernández: Un camino a recorrer por la creatividad que cada uno es capaz de desarrollar. 

 NUESTRAS ACTIVIDADES CULTURALES. CURSO 2014-15.

                          GRUPO DEL MIÉRCOLES 

Interior. Obra de  Richard Hamilton.

  

MES DE  OCTUBRE

Miércoles 8.  Richard Hamilton . Museo Reina Sofía. A las 17,00  h.

Miércoles 15. La belleza cautiva. Pequeños tesoros del Museo del Prado. A las 17,00  h. 

 Jueves 23.  Depero Futurista. Fundación Juan March,  A las 17,00 h

Miércoles 29. Mediterráneo: del mito a la razón. Caixa Forum. A las 17,00 h  

El rapto de Europa. Siglo IV  a. C. en Mediterraneo: del mito a la razón.

MES DE  NOVIEMBRE

Miércoles 5. Impresionismo americano. Museo Thyssen. A las 17,00  h. 

Miércoles 12. Hubert de Givenchi.  Museo Thyssen.  A las 17,00  h. 

Miércoles 19. Egipto en Museo Arqueológico.  A las 17,00 h.

Miércoles 26.  Nueva exposición en el Museo del Prado. A las 17.00 h.

Este grupo tiene programadas visitas semanales hasta junio. 
Se irán confirmando de acuerdo con la oferta artística  más interesante del momento.

GRUPO DEL JUEVES

A las 14.30 h

Richard Hamilton.

 

 

MES DE  OCTUBRE

 

JUEVES DÍA 2/ 9.

 Richard Hamilton

Museo Reina Sofia

A  las 14,30  HORAS

MES DE NOVIEMBRE

JUEVES DÍA 6  /13   

Impresionismo americano

Museo Thyssen

A  las 14,30  HORAS

MES DE  DICIEMBRE

JUEVES DÍA  4 /11.

Mediterráneo: Del Mito a la razón.

  

Fundación Mapfre Recoletos

A  las 14,30  HORAS

MES DE  ENERO

JUEVES DÍA 15 / 22.  

Depero Futurista.

Fundación Juan March

A las 14,30   HORAS

MES DE  FEBRERO

JUEVES DÍA 5 / 12.  

Los objetos hablan. Colecciones del Museo del Prado.

Museo del Prado

A  las 14,30   HORAS

El curso acaba en junio, se terminará de programar dependiendo de la oferta cultural de Madrid.

GRUPO DEL VIERNES

  A las 15,00 h.

 

 

MES DE  OCTUBRE

VIERNES 3

 Richard Hamilton

Museo Reina Sofia

A  las15,00  HORAS

MES DE NOVIEMBRE

  

 VIERNES 7

  Impresionismo americano

Museo Thyssen

A las 15,00 HORAS

MES DE  DICIEMBRE

  VIERNES 12

Mediterráneo: Del Mito a la razón.

  

Fundación Mapfre Recoletos

A  las 15,00  HORAS

MES DE  ENERO

 VIERNES 16.

Depero Futurista.

Fundación Juan March

A  las 15,00   HORAS

MES DE  FEBRERO

 VIERNES 13­­

Los objetos hablan. Colecciones del Museo del Prado.

Museo del Prado

A  las 15,00   HORAS

Un pequeño  tesoro del Museo del  Prado.

El curso acaba en junio, se terminará de programar dependiendo de la oferta cultural de Madrid.

Tíltide: Espacio de Arte y Cultura.

C/ Fernando el Católico 28

Madrid (28015)

España.

e-mail: tiltide@gmail.com

Web: tiltide.com

«El rostro de las letras», una mirada fotográfica a la literatura.

En la Sala de exposiciones de Alcalá 31 se expone El rostro de las letras, que se suma,  desde 24 de septiembre, a las conmemoraciones del III Centenario de la RAE. La muestra, cuyo comisario es el académico de Bellas Artes Publio López Mondéjar, comenzará en Madrid y después podrá  verse  en otras ciudades españolas.

Esta es una fotografía de Goñy: Ramón y Cajal posa para una escultura.

El Gobierno de la Comunidad de Madrid, Acción Cultural Española (AC/E) y la Real Academia Española (RAE) organizan conjuntamente esta muestra, que es el resultado de un estudio exhaustivo del retrato fotográfico español desde el Romanticismo hasta la generación de 1914 en el ámbito de las letras españolas. Este estudio es el primero en su campo realizado en España.

Partiendo de la proximidad entre el lenguaje fotográfico y la literatura, el propósito de esta iniciativa es recrear un reconocible rostro de las letras españolas, a partir del trabajo de diferentes fotógrafos.

Pio Baroja.

Se muestran retratos realizados en gran formato por la primera generación de retratistas españoles y las imágenes de los literatos a través de postales, fototipias y tirajes en huecograbado.

No falta una mirada a las grandes publicaciones del siglo xx, desde Blanco y Negro, Nuevo Mundo, Mundo Gráfico, La Esfera, La Unión Ilustrada, hasta Estampa, Ahora, Crónica y Cataluña Gráfica, revistas que nos permiten acercarnos a los ambientes familiares de los literatos españoles, a través de sus lugares de trabajo, ámbitos académicos, redacciones, ateneos y... cafés, frecuentados entonces por intelectuales, políticos y escritores.

Unamuno leyendo tranquilamente en su cama.

 La muestra es un estudio exhaustivo del retrato fotográfico español en el campo de la literatura. A través de más de 200 fotografías, libros y documentos, la exposición refleja la evolución del retrato fotográfico español a partir de los días del daguerrotipo hasta el desarrollo de la prensa ilustrada y el mundo de los reporteros gráficos. 

Jacinto Benavente retratado por Sorolla en el estudio de este último.

Organizada en torno a cinco ámbitos diferentes, representa, en escenas públicas y privadas, a diferentes personajes de la vida cultural española, como: Azorín, Baroja, Marañón, Ortega y Gasset, Pardo Bazán, Rosalía de Castro, Unamuno, y muchos otros. 

La exposición también quiere ser un homenaje a grandes fotógrafos de los siglos XIX y XX, que fueron testigos de una época gloriosa de la literatura española, como: Alfonso, Compañy, Franzen, Juliá, Kaulak, Nicolás Muller, Santos Yubero, o más cercanos a nosotros, como: Catalá-Roca o Ramón Masats. El resultado de este proyecto supone un acercamiento, de un modo ameno y didáctico, a uno de los capítulos más importantes de la cultura española contemporánea.

La Sala Comunidad de Madrid-Alcalá 31 es la sede de «El rostro de las letras» del 24 de septiembre al 11 de enero de 2015.

Joyería de Sara Fernández.

Su COLECCIÓN ORY STYLE

  
Cuatro piezas de latón cubiertas con una pátina de nitrato de cobre. Además de adornar cumplen bien la función de sujección del pelo. Con moño es como mejor se lucen, pero todo es probar.

De la COLECCIÓN TERRAL son estos alfileres elaborados con madera de ébano tallada y pulida a mano combinada con gemas y minerales de diferentes colores.

HANLY es una interesante combinación de latón y minerales. Las piezas de metal presentan nuevas formas y texturas.

Su colección, "Origami": Una serie de cuatro alfileres inspirada en ese antiguo arte japonés, pero sustituyendo el papel utilizado en aquel, por una chapa de latón, y buscando diferentes formas mediante el plegado del metal. Cada una de las cuatro piezas que componen la colección lleva un baño de oro además de una vistosa textura.

Sara laavispa, en Ciento y pico Marquet.

En OCTUBRE presenta su nueva colección en Tiltide,  el espacio de Arte y Cultura madrileño 
(C. Fernando el Católico, 28). 

http://joyeriasaralavispa.blogspot.com.es/

"Mediterráneo. Del Mito a la razón"

En CaixaForum se presenta esta exposición que recoge las aportaciones realizadas por los pueblos de la cuenca mediterránea que cambiaron la forma de entender el mundo. Es un viaje por la historia del pensamiento en el Mediterráneo.

A mediados del primer milenio antes de Cristo, en las costas orientales del Mediterráneo se generaron

nuevas concepciones del mundo que han sido esenciales en el devenir cultural europeo. La necesidad

de los dioses para descifrar los enigmas del cosmos, la organización  de ciudades alrededor de un 

espacio central común –el ágora o el foro– como lugar favorable al encuentro y al diálogo, y una 

nueva consideración de la persona, que sustituye la fuerza del guerrero  por la fuerza interior del 

filósofo,  acontecieron en el mundo grecolatino antiguo.

Estas ideas permitieron establecer una nueva relación entre hombres y dioses, y entre los propios 

hombres, buscando a veces puntos de encuentro y revelando secretas admiraciones mutuas en vez del

sistemático deseo de destrucción.

La muestra combina mitos y la Historia: la historia de la voluntad del hombre mediterráneo

 para ir más allá del pasado cuando decide enfrentarse al destino, prescindiendo de los dioses, 

y para interrogarse acerca de los fundamentos del mundo y su adecuación a las necesidades

humanas.

 

De Próximo Oriente a Egipto, y de Grecia a Roma, el Mediterráneo ha sido siempre una vía de comunicación de ideas, creencias, cultura y conocimiento cuya inmensa influencia perdura en nuestros días. La exposición «Mediterráneo. Del mito a la razón», en el CaixaForum Madrid, acoge desde hoy, una muestra de 165 piezas griegas y latinas, entre esculturas, relieves, cerámicas, mosaicos y joyas, que profundizan en la evolución del pensamiento desde el siglo VI a.C hasta el siglo IV d.C., momento en el cambió de forma trascendental la forma de ver el mundo.

En los comienzos, el Mediterráneo se entendía con los viajes de Ulises,el rapto de Europa por el mar a lomos de un toro en el que se había metamorfoseado Zeus, o los grandes héroes mitológicosHeracles y Jasón. Con algunas de estas historias, materializadas enesculturas, anforas y figuras, se introduce al visitante en un recorrido por la historia del pensamiento, que, según el comisario de la exposición, Pedro Azara, es el comienzo de «los valores que aparecieron en el Mediterráneo de la cultura grecolatina, que, en contacto con otras culturas, se extendieron por todas partes del mundo y han llegado hasta nosotros. Unos valores que destacan dónde estamos, por qué habitamos y quiénes somos».

Tras los mitos llegan las primeras cuestiones universales con las que los antiguos filósofos se interrogaban sobre el cosmos, sobre las razones de aquello que veían. Una frase de Jenófanes reposa en uno de los pasillos de la muestra junto a una escultura de la Esfinge, ser híbrido de seductora cara femenina y cuerpo de león alado que ponía a prueba la inteligencia de los humanos, y dice así: «Ciertamente los dioses no revelaron todas las cosas desde el principio a los hombres, sino que, mediante la investigación llegan estos con el tiempo a descubrirlo mejor». Y esa investigación es la base del conocimiento que puede conocerse gracias a filósofos como Platón y Aristóteles.

El Ágora: espacio común

Con los viajes mitológicos que fundan el mediterráneo y los enigmas del mundo que aparecen a raíz de ellos se llega a un primer puerto: la ciudad del diálogo, representada por el Ágora. Un espacio común que cobra vida en una sala de CaixaForum y reconstruye virtualmente elÁgora de Atenas, signo identitario de todas las ciudades y colonias griegas.

Las obras expuestas proceden de 32 museos europeos diferentes, en su mayoría griegos e italianos, como los Museos Arqueológicos Nacionales de Atenas y Nápoles, entre otros, y podrá verse hasta el 5 de enero del próximo año. Además, en los próximos meses tendrán lugar un ciclo de actividades con conferencias, seminarios y talleres para diferentes edades.

http://www.abc.es/cultura/arte/20140725/